《电视包装论语》

近5年，中国电视包装制作水平在下降，不是一个制作人两个制作人的问题。基本上，老

派的优秀的制作要么转了行，要么不做了，要么做残了。中期的制作人都在槽间飞，没有

几个踏实做的，后期培养的都是那些培训班出来的，老师就是知制作难而退求其次的，甚

至不少是培训出来就教课的学院派，更何况学生了，基本上是软件会，流程乱，除了作业

什么都不会做。这些情况就不细说了，没办法，慢慢来吧。但是概念上逐步混乱了，起点

上就错了，往往耽误了一大批人：三维动画这个概念仅仅只限于技术层面，实际上做动画

是最基本的要求，一个真正的动画片应当是故事、情绪、镜头、音乐、动画等等一切完整

的东西。单纯动画只是其中一个技术层面，结果，好！现在全部培训、学校都和这两个字

较劲，好象动画可以拯救一切。实际上背后有几个原因：

1、人民群众认识这两个字，所以说别的不好招生，没法和学生沟通，好宣传；

2、动画只是技术问题，比较容易解决，培训学校和师资相对都好解决，实在没有实践

经验，照着书本也能教”动画”，

3、软件比较好教也比较好计费，一个软件多少钱，一手拿钱一手拿翻译资料，说的明

白，只要”画”动起来了也就兑现了。相比较起来，剪辑类的课程成本高，叫价低，

学生感觉似乎技术的含金量低，加上认知不清，不愿意学，相关的创意的课程更没

有能力和余力开发

4、培训或是老师自己也搞不懂动画和影片的区别，脱离了实战后，为了将工作能够分

解成课程，照顾学生学习难度，就”动画”讲”动画”其他也就少废话了……

林林总总，诸多困境，造成现在三维制作对影片的整体把握能力和理解都有偏差和陷入

困境。如果有学习三维动画的学生，我希望你们能好好的学习一下剪辑课程。剪辑非常

重要。实际上你所耗费的巨大精力在三维动画，只解决–”动画”的问题！或者说只

是解决一个”镜头”的问题。而剪辑则需要剪辑者解决镜头与镜头之间的关系问题，这

才叫控制了影片。夸张点说，只有当动画和动画连接在一起，才能各自称为镜头，反之

只能叫做乱动的动画，没有起点和终点的要求，也没有起幅和落幅的构图需求，怎么能

叫做一个镜头呢？学好了动画，更要学剪辑。如果你学过剪辑，并且能在一定程度上掌

握它那么你调整的镜头和动画也将到位，你一定能成为一个优秀的动画师，或者是电视

包装设计师，也许你的剪辑够出彩，你能转换成一个好的剪辑师，或更优秀的成为一名

导演，或是具有导演能力的动画师。

三维动画人员学习剪辑的好处上面谈到了一点，即：

1、你可以通过剪辑训练很好的把握你的动画构图（动态的），你的镜头，你的镜头节奏，

在锐风行长期跟制作的三维都被要求剪辑小样片，这样的过程开始很头疼，烦躁，但

经过一段时间的练习，我们的制作更容易掌握镜头运动的构图，增加镜头感，并且开

始熟悉节奏，虽然能坚持下来的人很少，可只要是坚持下来，都收益非浅。

学好剪辑还有以下几点好处：

2、你可以将散乱的动画连接起来，互相考证镜头之间实际的需要关系，并且在连接起来

观看检验的过程中更富成就感

3、你可以在制作复杂的动画前用简单的线框抓屏镜头连接起影片的DEMO进行观看修正，

从而提高制作效率和动画质量

通常一部片子从建模调整动画和镜头，然后渲染，合成，周期不短，提前用抓屏的线

框镜头剪辑好成品小样，可以多获得几次修正的机会，那样可以2倍到5倍的缩短成片

制作的实际时间。所谓磨刀不费砍柴功，就是如此。

4、你可以用剪辑的方法预先估计计算出精确的动画制作量，有了预先估计计算出的动画

制作量你可以有效的安排动画镜头数量，渲染时间，从而安排好自己的休息时间和制

作节奏，只有通过剪辑和合理安排，才能获得自由。

5、你可以通过剪辑减少你的动画工作量，要知道有时候用好一段剪辑素材你就可以节约

大量时间去休息。或者将一个长的3D动画镜头剪辑成几组使用，通过景别的变化增加

你的片长，省得再渲染更多的镜头，节约时间可以去约会。

6、剪辑让你不是工作在枯燥的三维界面中，无声息的按鼠标。能给你快乐和激情，让你

对影片的情绪节奏有更好的想象空间，并且影响到镜头和故事的设计。

这时候你才成为一个真正的你想象的三维动画设计师，所谓的高手，不在于技术高到成

为一个电脑黑客或者是噼里啪啦的用快捷键，而是对成片的把握，创造性，和愉悦。

7、还有一个”好消息”！–我们可能没有从这个角度考虑过。试想，全国这么多动画

培训，还有这么多动画图书，每年学出来这么多所谓”动画”制作人员。他们只会做动画

不会做片子。需要多少剪辑来配合啊？所以学好剪辑，是件多配套的事，一般一个剪辑支

持5个动画制作没有问题。这5年没有那么多的剪辑出师，这是多么大的一个缺口。千军万

马非要过独木桥就是因为没有GPRS，眼界要开阔一点，路就宽多了。

同志们！剪啊！