2008-5-12日下午2时许，北京锐风行公司三位老总前往四川省乐山电视台洽谈途中，遭遇“5.12”汶川地震。北京锐风行公司特呼吁全体媒体同仁支持四川及其他震区的抗震救灾恢复工作，特联合乐山电视台向社会征集10条激励人心的应用于“抗震救灾恢复工作”的宣传语及10个短片（宣传片，在四川乐山电视台播放）。望传媒同仁及社会各界人士积极踊跃，献计献策，为四川及全国震区人民奉献自己的爱心与智慧！
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北京锐风行传媒
2008-5-13
在中国的电视包装行业，想脱离国际流行的艺术风格和理论，很难。想洗脱抄袭与剽窃的恶名，也很难。文化有地域之分，也有强弱之别。强势的文化总是侵凌弱势文化。中国历史上有多次“八方向化，四夷来朝”的美谈，由中国文化对东南亚地区的广泛影响可见一斑。遗憾的是近四百年来世界文化中心的西迁。“西学东渐”极大地冲击了中国几千年来的文化，这是无可否认的。
电视，诞生于西方，电视包装同样起源于西方。目前中国所见的电视包装理论书籍，多数翻译自西方的相关论著。中国的电视节目和电视包装作品无法摆脱西方的影子，也完全没有必要摆脱。因为从古至今，抄袭、剽窃、移植、模仿、拟作、借鉴从来没有真正停止过。一旦停止，反而不正常。但我们要时刻提醒自己还有这样一个影子。还记得Belief公司网站上发表的侵权声明吗？虽然他们无法要求抄袭者赔偿与道歉，但是这一事件却足以说明中国电视包装业内存在的这一普遍现象。
作为一个贬义词，“抄袭”被认为是带有功利目的的一种不好的行为。是“弱智”和“投机取巧”的代名词。“抄袭”，大概总发生在时代相近的人和事之间。时代久远了，也就称不上抄袭。当今的中国不会抄袭两千年前古希腊的社会制度，因为根本不合适。现代网络作家也无法抄袭明清小说，那时候还没有网恋呢！这是由我们对抄袭的定义决定的。网络作家即使剽窃了古代小说的一些情节那也叫作模仿或者借鉴，因为古代人的作品已经变为中华民族的文明积淀，我们的中华儿女有权利学习并传扬这些文化果实。而某些别有用心之徒把中华民族的文化果实说成是自家果园的出产，恬不知耻，其行为简直就是强盗，自欺欺人无异于当街手淫，连“抄袭”都不配。
再来看一看“模仿”。人生在世，离不开模仿，模仿是人类的本能之一。早在古希腊时代，亚里士多德就曾经认为，模仿是人类社会进步的推动力量。模仿普遍存在于社会生活的各个方面，从衣食住行到生活习惯。通过模仿，社会中的人们表现出相同或近似的举止，因此它也是社会风尚、风俗、习惯等的形成方式之一。
杜甫《北征》里面这样描绘他的小女儿：“学母无不为，晓妆随手抹。移时施朱铅，狼藉画眉阔。”这样的模仿，可爱！李白曾模仿崔颢的《黄鹤楼》诗，写出了《凤凰台》，这样的模仿，可佩！鲁迅模仿俄国的《狂人日记》而作中国的《狂人日记》，重新赋予了小说深刻的反封建内容。这样的模仿，可赞！再来看看反面教材：东施效颦，可叹！婢学主人，可笑！邯郸学步，可悲！即使是反面教材里面的模仿，我相信他们都是善意的，要学好，要向美好的事物看齐。可惜的是模仿得不巧，生搬硬套，弄巧成拙。
很显然，“模仿”不等于“抄袭”，但是没有“模仿”，“抄袭”无法完成。再拙劣的抄袭者也会把原版改动一二。
在电视包装业内，关于“抄袭”的辩论很多，有人说“抄袭是入门的基本功”，这没错，学生练习大可以“扒”国外的片子。“扒”这个多音字让我们想起“扒手”，汉字真神奇，这时候还不忘调侃一下。可惜的是，学生“扒”完了不知道为什么要“扒”，被“扒”的片子又好在哪里。毕业了，工作了，还生“扒”一条片子就不够了，怎么也得好几条样片综合一下啊。至于个人工作室还在“扒”片子的，实质上是市场和设计师的双重悲哀；还有人说“抄袭是对设计的阉割”，这也没错。因为不少三维制作人员在制作的过程中存在流程的颠倒。这主要体现在：没有先找音乐，没有剪辑出来再渲染大样。单纯“扒”样片省略了创作过程。样片是经过剪辑、镜头、色彩、质感推敲过的成品，抄袭样片无异于是简单的复制，“一万次成功的拷贝都不及一次真正的创新”。抄袭样片无疑是阉割了设计师的创造力。
在我们看来，“抄袭”不会灭亡，“抄袭”是一种复杂的现象，试图用简化的观点去看待它是不理智的。抄袭，有会抄的，有不会抄的。抄袭不可怕，可怕的是侵犯了知识产权，可怕的是生搬硬套。粗暴的抄袭是照搬照用，结合自己的东西再创造就洗脱了抄袭的恶名，称之为借鉴。能够用别人的东西生产出属于自己的东西叫“创造”。（2008年5月11日星期日）
三百六十行，行行出状元。电视媒体形象包装的历史再短，圈子再小，也照样是藏龙卧虎，不乏人才与高手。
光阴流转，岁月如梭。曾经的佼佼者或自立门派，或退隐江湖，还有些固步自封之人 “风流总被雨打风吹去”，“从此CG是路人”。因为软件版本的更新好比走马灯一样永不停息，包装理论的变化犹如碧海潮生一般波跌浪涌。成不了弄潮儿，就会“人或为龟鳖”。
时至今日，电视包装从业人员确实称得上是鱼龙混杂，其中有斫轮老手，有中流砥柱，有新生力量，也不乏投机取巧之辈。有些人自己还不甚了了就“为人师表”，为利丧德，为时人所诟病。
这个行业需要的人多了，但同时也发现从业人员的素质下降了。电视包装从业人员的素质出现了“群体性失衡”。在培训熔炉里批量生产出来的“人才”到各个包装公司去应聘的时候，作品千人一面，讲话吞吞吐吐。真让人为他们的前途捏一把汗。
试问“人才是什么”？我们看见了“人”，很多“人”。“才”在哪里？很不想说，“人才=有人无才”。值得欣慰的是，起码我们有人了。至于谁是“才”，那可要真刀真枪拼出来。
古代武林中一个人若被称为高手，一定是名副其实。而在浮夸喧嚣的今天，一切高贵的字眼全部贬值，泛滥不可收拾。看看房地产广告就知道了。这个行业里不乏“高手”，被人恭维的高手。有些人一在论坛上发些作品，必有人失声尖叫，惊呼为“高手”、“大师”，余者随之附和。此情此景，令人齿冷。被哄抬的“高手”陶醉其中。我们看见了“眼高手低”的“高手”，不见真正的高手。
借鲁迅先生的一句话：“真希望能多一些真正的人才，多一些真正的高手，因为他们是中国电视包装的脊梁。”（2008年5月10日星期六）
注释：本文中“电视包装”均指“电视媒体形象包装”
【主要成分】
概念、眼界、流程、沟通、经验、创思、设计、剪辑、技能、实战。
【功能主治】
想进入包装行业不知从何处入手
精通软件但不能制作出精美作品
电视包装行业奋战多年进步缓慢
【用法用量】
心服，适量。
【注意事项】
经典的药方总是包括“君”“臣”“佐”“使”。
君药起主要作用，直接针对病情。
臣药作为辅药提高君药药效。
佐药从侧面调节。
使药调和诸药药性。
根据各自病情选取君臣佐使的用量。否则君臣易位，佐使颠倒，容易引发胸闷、厌倦等不良反应。
此药味苦，怕苦者勿近。
1. 概念【concept】
概念是什么？
概念是人对能代表某种事物或发展过程的特点及意义所形成的思维结论。概念更深刻、更正确、更完全地反映客观现实。概念的最基本特征是它的抽象性和概括性。概念总是随着人的实践和认识的发展，处于运动、变化和发展的过程中。概念是意义的载体，而不是意义的主动者。一个单一的概念可以用任何数目的语言来表达。狗的概念可以表达为德语的 Hund，法语的 chien 和西班牙语的 perro。（可知：概念只有一个，形式却可以有很多种。）
概念设计又是什么？
是由分析用户需求到生成概念产品的一系列有序的、可组织的、有目标的设计活动，它表现为一个由粗到精、由模糊到清晰、由具体到抽象的不断进化的过程。产品即人之观念的物化，设计是一种思维行为。
电视形象包装正是一个概念设计的过程。如果我们对电视频道没有概念，不可能创作出恰如其分的包装作品。
如何为电视包装寻找概念？
1) 从理念开始
2) 从宣传语开始
3) 从标识开始
2. 眼界【outlook】
人所感受的外界信息80%以上来自视觉。一个人站在云端，一个人蹲在井底，他们的视野判若云泥。
在电视包装圈，不知道哪里有最好的样片，哪里有画展，就和巴黎人不知道埃菲尔铁塔，罗马人不知道斗兽场一样。不知道目前其他人和其他公司的最新作品，不知道自己在行业中的位置，就好比盲人骑瞎马，夜半临深池。很容易呜呼哀哉。必须关注市场，走出去了解市场大环境。
（故事）眼界决定境界
一位记者到建筑工地采访，分别问了三个建筑工人：“你正在干什么？”那个建筑工头也不抬的回答：“我正在砌一面墙。”他问第二个建筑工同样的问题，回答的是：“我正在盖房子。”记者又问第三个人，这次他得到的答案是：“我在为人们建筑漂亮的家园。”记者认为三个同是建筑工人的人，回答却是客有不同，觉得很有趣，就将其写进了自己的报道。若干年后，等他找到这三个工人的时候，结果却令他大吃一惊：当今的第一个建工人现在还是一个建筑工人，仍然像以前那样砌着他的墙：而在施工现场拿着图纸的设计师竟然是当年的第二个工人；至于第三个工人，记者没费多少时间就找到了，他现在成了一家房地产公司的老板，而前两个人正在为他工作。所以我们看问题，要远大，从更大角度去看问题，看问题的角度不同，就会有不同的眼界，而一个人的眼界直接决定了他的前途。
如何提升我们的眼界？
1) 多看书
2) 多旅行
3) 多结交
4) 多思考
5) 多总结
3. 流程【Process】
好的流程是任务顺利进行的有效保障。混乱或颠倒的流程会让管理者和执行人手忙脚乱，甚至让任务流产。对个人如此，对团队也一样。
详见：
《电视媒体形象包装提案流程》
《栏目片头创意制作流程》
《宣传片创意制作流程》
4. 沟通【communicate】
沟通，事关重大。一言足以兴邦，亦足以丧邦！有时多说一句话可以活命，少说一句话就大难临头。
详见：《锐客有效沟通》
1) 和自己沟通（做活先做人、工作习惯）
2) 和电脑沟通
3) 和同事沟通
4) 和领导沟通
5. 经验【experience】
为什么有一个人看见井绳就害怕？因为他被蛇咬过。为什么人会下意识地闭眼防止异物进入眼睛？因为这是千百万年人类祖先进化的遗传基因在起作用。这就是经验。切身的经历和体验所带来的感受不是道听途说就可以理解的。
电视包装经验拾遗：
1) 你的动作单调吗？你寻求更多变化了吗？你的字体和内容相配吗？你的商标字反出吗？
2) 合成的时候你注意到摄像机的运动吗？有没有跟镜头？
3) 你的图片是否中间调太多，明暗差别太小？
4) 两个物体的颜色是否撞车？
5) 注意镜头衔接了吗？不要单调重复，不要类似的动作连接在一起，有一进就应该有一出。片头要讲究镜头运用，不能做成多媒体动画。
6) 做三维场景的时候你注意景深问题了吗？远近大小问题了吗？疏密关系呢？
7) 如果有线索，有没有让其贯穿始终？
8) 画分镜稿（创意图）首先要把故事讲清楚，要连贯。然后追求画面的舒服美观。要能从画面中看出运动趋势，让客户能够明白创意图所表达的意思。以素材为主的片子要把素材调整得漂亮。
9) 创意就是要写其意，雪里芭蕉。要有光的变化，不是片。要有情绪。要做积累。不要抄袭别人的种种效果，要追寻产生那些效果的原因都是些什么，然后你才能求得自己的效果。
10) 语言就是画面。要能从解说词中得到镜头设计的指导。尤其是宣传片剪辑的时候。
11) 可根据需要灵活排列角标的字与图像。
12) 越简洁的画面需要的控制能力越高，要避免乱和花。
13) 绘画是从无到有的过程。不要害怕第一笔，第一笔总是错的。
14) 电视总是4：3的画框。构图可分为：“中心对称”（传统、经典、平衡）四方连续，八方连续和“均衡”两种。如果觉得够成不舒服需要检查：有没有把元素放在构成中心？有没有放在五个画面位置？
15) 永远是天小地大（落款字要偏上）。
16) 注意落版和版式。字体、构图、版式要下大功夫。
17) “色彩”是修养问题，如果你用“色调”来理解色彩就会很简单——色彩的组合与搭配就是要构成一种调子。不同的调子表达不同的感受。
18) 片中所有的元素在任何时刻都有运动的趋势。
6. 创思【Thought】
每个人都有创意，就看谁最先抢占。
详见：《锐客创新思维课程》
7. 设计【Design】
详见：
《电视包装的构成设计》
《电视包装的色调》
《字恋集》
《电视媒体形象包装创意绘制训练》
8. 剪辑【Edit】
剪辑是电视包装制作人员必备的基本能力。不会剪片子的人做不出一个像样的片子！
详见：《电视媒体形象包装剪辑技巧》
9. 技能【Skill】
做电视媒体形象包装离不开技术。不管是三维、平面、合成、剪辑等等，都需要过硬的技术。运用和开发技术的能力才能真正体现电视包装制作人员的价值。
我们都想有一个傻瓜相机那样的软件或插件，有的人就等，在等待中过了一辈子。有的人不等，努力寻找其他解决方法。就成了高人。
在这里提供一些针对性很强的专项技能训练课程：
《真正理解“场”》
《光效制作揭秘》
《质感必杀技》
《绝妙的粒子系统》
《摄像机调节的秘密》
《动作调节真谛》
《神奇的动力学》
《水火真实模拟》
《毛发终结者》
《软件操作技巧》
10. 实战【Practice】
实践是检验电视包装的唯一标准。任何国际理论都无法包治中国电视包装的百病。
只有埋头，才能抬头。不下水实战，即使读一百本游泳指导书，掉河里一样淹死。
想入行的人在家闭关十年不如在电视包装公司实习十个月！
废话少说，干吧！
社会大众很少人知道电视包装，尽管他们天天在消费着电视包装。圈内人知道电视包装，却又流传着很多谬误的论调。下文试着针砭一下业内流弊，且听在下细细道来：
1. 做电视包装就是做“片头”。
“你是做什么工作的？”“我是做片头的。”在亲朋好友的询问声中，电视包装从业者的回答很多时候都是“做片头的”，这是一种无奈之举。说“做电视的”别人会问“你是做哪个牌子的电视”？说做“电视包装”的，别人会问“电视包装是什么”。
和别人交流，说“做片头的”尚可理解。但是作为真正的电视包装从业者。依然认为自己是做片头的就很危险了。因为即使是一个最简单的节目的包装也会有片头、片尾、角标、版式和字幕条。更何况是频道的整体包装呢？当一个老师只教你照抄片头样片的时候，这个老师就很值得怀疑了！
片头只是我们电视包装中的一小部分，片头无法承载频道的整体包装。如果你甘心成为一个“做片头的”人，你很快就被淘汰。
2. 做电视包装就是做“栏包”。
“栏包”这个词在业内并不陌生，甚至在一段时期代表了“电视包装”。即使在2008年的今天仍然不绝于耳，时有听闻。“栏包”强调的是对栏目的包装。随着频道整体包装体系的发展与完善，“栏包”的时代已经终结，“整包”成为电视包装的主流。“电视包装”是“媒体形象包装”的一个分支。“媒体形象包装”是从媒体自身特点出发，运用“品牌塑造理论”对媒体进行品牌塑造的过程。
个人工作室可以完成“栏包”，但无法完成整包。当个职业自由人确实让自己多了些自由时间，但很可惜的是丢掉了承接大项目的机会。奥运会谁敢找你一个人干啊？
作为专业的电视包装从业者，张口闭口“栏包”，我们可以有足够的理由怀疑你不懂得“整包”，不了解电视包装的基本流程。“栏包”喧宾夺主的阶段已成明日黄花。
3. 做电视包装就是做“动画”。
动画（animation）是个统称，有时候动画片就代表动画电影。我们在这里使用的是动画的狭义概念。你可以找一些课件的动画演示（例如物理课）来理解animation。其实，电视包装作品更像影片（movie）。作为影片来讲，就要有场景、演员、灯光、道具等等。我们可以找一些很好的电视包装作品，当作电影来看，应该很快就能理解什么是animation，什么是movie。当然，有些课件的动画演示做得很不错，进入了movie的行列。
“电视包装”作品最忌讳做得像动画演示。只会做呆板的动画演示的人，如果不转变思想，永远也做不了“电视包装”。
4. 客户很土很傻叉。
这句话恐怕是电视包装从业者经常挂在嘴边的话。真是这样吗？让我们反思一下。要想别人尊敬自己，自己先要尊敬别人。不要总是嘲笑客户眼光土。先看看自己的片子是否满足了客户的主要需求。他要个筢子，你给个笊篱，谁答应啊？
客户花了钱，能不改吗？你花十万块钱定制一套西装，不改到满意你付钱吗？如果片子一开始就做得不错，客户的印象好，改起来也很简单，不费劲儿。一开始就没做好，客户印象不好，改起来就是个很痛苦的过程，最后还可能不买账。这该怨你还是怨他？
做设计的人通常自视甚高，对自己制作的东西敝帚自珍，不许人碰一下。你是给自己留下啊还是给客户拿走啊？
把你自己和客户换个位置，就像你到饭店吃饭，服务员哭丧着脸带搭不理地给你端上一盘带苍蝇的菜，嘴里嘟囔着：“客户很土很傻叉”。大概你就能理解客户的心情了。
5. 只要漂亮就行。
常听人说“电视包装就是一张皮，只要漂亮就行”。毋庸置疑，“漂亮”确实是衡量电视包装的主要标准之一，但是对频道来说，功能不好的东西再漂亮也没用。漂亮的衣服穿在不合适的人身上，漂亮就成了滑稽。
我们把电视频道看作商品，电视包装就是商品的外包装。包装先要保护商品，还要引起别人注意，在众多商品中脱颖而出。进而让人产生购买冲动，最终完成购买行为。只有漂亮是不能完成这一过程的。
对于电视媒体的品牌塑造（电视包装），媒体形象包装公司会按步骤启动策划部、创意部、制作部等共同协作。好用又好看，能生长延伸的包装才是真正的好包装。
6. 落版最后再做。
如果到现在你还不明白落版对于一个片子的重要性的话，你要注意了。好的落版是片子成功的重磅砝码。落版的分量甚至占到全片的一半。好的落版让片子增色，差的落版让片子黯然无光！
例如，要为一个全新的栏目制作包装，就要一切从头开始，首先设计栏目的识别系统，包括LOGO、标准字、标准色、辅助图形等。没必要设计这么复杂的时候，最少也要设计一个标准字。有了落版，我们就知道目的地，可以准确地估计工作量。
“落版最后再做”是最不可取的方法，害人害己。我们提倡“从落版开始”，也就是从最基础的开始，从最重要的开始。如果你没想好落版是什么样子就开始进入制作，就和写剧本之前不知道结尾一样，相当危险。
7. 前景比背景重要。
很多人做片子的时候前景做得很漂亮，但和背景一结合就显得寒碜。对前景的关注远远超过对背景的关心。这严重忽略了一点：没人搭台，怎么好唱戏？
前景和背景是相辅相成的，谁都离不开谁。高手专心研究背景，菜鸟一心只顾前景。谁对谁错，看看作品便知。
8. 做三维的不能画创意。
有些制作人员喜欢给自己盲目定位，不是定的太高，而是定的太低：“我是做三维的，画不了创意。”而事实却是——你作为电视包装的制作者，画不了创意你也做不好包装。在一个高度竞争的行业，给自己这样定位无异于自毁前程。
画创意对一个刚入行的电视包装制作者而言，好比倒食甘蔗，渐入佳境。尽管开始很难，随着不断练习，将能够有效提升自己的制作能力，这不是吹的。
9. 那需要编程。
“那做不到”，“太难了”，“那需要编程”……常常有这样的声音在我们耳畔回响。“那需要编程”几乎成了制作人员有效拒绝制作要求的不二法宝。看似很专业，实则是找借口推脱，躲避麻烦。
程序编出来的很好的电视包装作品也有，但很少。电视包装的片子通常很短，即使是比较复杂的动画调整一般也不会超过750帧。没有点耐心，在这个行业很难说能干得多好。害怕麻烦，你就会成为公司的麻烦。
事实上，条条大路通罗马，只要能达到目的，越巧妙的办法越受欢迎。“不需要编程，也成！”
10. 这是我做的。
“这是我做的。”很让人欣慰满足的一句话。就像谈到一部电影一定要说这是某导演作品一样。即使是面对自己参与的作品，也总是有意无意地说：“这是我做的。”这无可厚非。在这里我只想提醒听这句话的人注意：没有一个比较大的项目是仅凭一人之力就能够完成的！
在听到“这是我做的”之时，心中的第一反应是：“创意谁想的？”“创意图是谁画的？”“导演是谁？”“宣传词谁写的？”“你究竟负责那一部分？”
省省吧，吹吹牛还可以，真实的情况是：“这是你做的，但是没你别人也能做”！
一、 目前的工作状态（工作环境、工作氛围、工作态度、加班问题等等）
我喜欢而且珍惜目前的工作。因为我现在所在的公司有着很好的工作氛围。同事都相处得很融洽，又是同仁又是朋友。对于技术问题和创意问题都比较坦诚，没有藏着掖着的现象。在有的行业是“教会徒弟，饿死师傅”，在我们这里没有这种情况。大家乐于分享自己的新发现。
今年，因为公司发展的需要我的工作变得丰富起来，除了做电视包装策划工作还要负责公司的网站制作与推广。每天都有新发现，因此我现在是带着热情去工作。为了达成一件事情，有时加班是难免的。然而结果才是最重要的，看到劳动成果的心情就像农场主看见一片金黄的麦子等待收割一样。
二、 生活状态（健康方面、工作压力引起的一系列问题等）
身体是革命的本钱，这个本钱不能“可劲造”。身体是你自己的，你有权支配。同时你有义务保护自己的健康。如果说身体不好是工作累的，起码有一半责任在于你不会休息。每天花2分钟做25个俯卧撑，就能保证基本的运动量。马克思写《资本论》累了就做几道代数题解乏。如果你不喜欢这个工作，大可以换另外一个。何必一边抱怨一边又舍不得走。
有人说“干这行的人每天与桌椅电脑为伴，最喜欢的是自己的大床”，“没日没夜的加班是家常便饭”，“做CG的人比矿工更惨”，一时之间沸沸扬扬，更有人喊出“全世界CGer团结起来抵制加班”的豪言壮语。说着些的人只强调了一方面：“任务太重”，全然不提另一方面：“能力太差！”
我刚刚入行的时候有一年多时间很少十一点以前回家，自己能力不行就只有用多付出来弥补。笨鸟先飞才能赶得上别人。时间一长，自然就有进步。后来的工作做起来就顺利多了，可以自由支配的时间越来越多。记忆中最闪亮的还是那些和团队成员一起熬夜奋战的日子，因为那些日子的收获最多。
工作压力人人都会有，关键在于你怎么看待它。有人说“压力就是动力”，诚如斯言。有些工作压力来自于工作任务太重，有的压力则来自于不自信，属于心理压力。
遇到工作任务过多的时候最需要具备的就是统筹能力。我从2007年开始，几乎每个工作日都会接到大量的工作单。有些是必须当天完成的工作，有些是接下来几天要完成的工作，还有比较繁杂的日常工作要处理，甚至还要抽出时间来给同事修电脑。最初接受大量工作的时候确实有些手忙脚乱，顾东不顾西。还有些任务是口头交待的，忙起来就忘了，等别人问起的时候才后悔不迭。这时候才认识到统筹的重要性。一个人没有时间做完所有的工作，但总有时间做完最重要的工作。相信大家都知道时间管理的“象限法”。
工作中的心理压力不容忽视。刚刚入行的新手一方面工作十二分的努力，身体劳累；另一方面战战兢兢，时刻害怕自己被淘汰，心理压力也很重。有些心理素质不好身体状况欠佳的人很容易就会后悔选择了这个行业。其实，任何行业都差不多。新人都有一段“蘑菇期”，在“阴暗的角落”(不受重视，跑腿打杂)，浇上一头“大粪”(无端的批评、指责、代人受过)，任其“自生自灭”(得不到必要的指导和提携)。过了这个阶段就会好很多。正像《桃花源记》里面说的：“ 初极狭，才通人，复行数十步，豁然开朗 ”。
老员工也有心理压力。不是害怕不能保有工作，而是不满意自己的待遇。一般来说老员工熟悉公司的制度，工作流程。工作上都能应对自如，本不该有什么压力。但是人一老就容易世故，变得油滑。不爱动脑子干好本职工作，开始动心思达到自己的私利，到处搞串联。有的喜欢发动别人向公司讲条件，制造不答应就全盘辞职的气氛。这其实是很不理智的做法，最后害人害己。虽然是老员工，但是思想上还没成年，不懂得用正确的方法缓解心理压力。
不管压力来自于哪里，最重要的是如何找到正确的途径缓解它，消除它。平时和朋友小聚，或聊天或打球都不错。对我个人而言，我会多看一些沟通管理方面的书籍，看着看着就发现了自己和同事的影子，明白了压力的来源就会正视压力。我推荐大家多看书，“读书使人明智，使人博采”培根老兄的话还是很经典的。
三、 对于目前国内CG人的工作和生活状态的看法
我比较了解电视包装行业，其它行业没怎么接触过。所以，我只能对我们这个行业的工作和生活状态说点看法。
“会玩又能干”是这个行业人的一大特点。“会玩不能干”的干别的去了，“不会玩但能干”的是合格的制作人员。“不会玩又不能干的”无法在这个行业立足。
如果想做一个技能全面的人，那么做电视包装是个不错的选择。做这个不像做动画片分得那么细，建模、材质、动画都得自己动手，还要自己设计镜头，给自己的片子当导演。所以接触面比较宽，相应的就没那么精深。
除了技术层面，一个合格的设计师除了做片子还得会做创意，所以必须得会玩才行。好多很好的片子其实是玩出来的，不必非得用三维软件费劲吧啦地硬做。有时候要到街上拿相机拍照片，拿DV拍片子。很多时候连演员都是自己的员工，又露脸又好玩，何乐而不为。所以很多时候工作和生活密不可分，哪天出门看见好玩的东西，立即记录下来，说不定就变成创意元素了。休息日躺在床上突发奇想，说不定就让方案焕然一新。做设计就有这个特点。所以设计师的生活丰富多彩，脑子闲不住。
在这样一种状态下工作和生活是幸福和幸运的。
四、 你认为健康的工作和生活状态应该是什么样的（薪酬、工作状态、健康等方面）？
世界卫生组织认为健康包扩三方面：身体健康、心理健康、社交健康。“健康”很难用数量去下定义。拿高工资并不能换来人的健康。薪水应该分几个部分看待，首先是基本的生活保障，在北京生活每个月必须要花费的钱。然后是社交支出，这个可以控制。最后一部分才是个人能力的体现。如果连基本的生活都保障不了，那么这个薪水肯定是不合适的。很多人说做这行“挣钱是为了治病”。其实如果不会理财，不懂得休息，挣再多钱也治不好病。
我觉得，健康的状态应该是：每天充满希望地工作，合理安排自己的时间，坚持锻炼身体，多进行社交活动。这个我们应该做到而且能够做到。
五、 你觉得怎样做才能达到这种健康的工作和生活状态？
首先是心态平和。刚入行的人更要准确给自己定位，一开始不要期望过高。脾气不好的人对工作中的顺心事和烦心事都要冷静看待。因为一点小事大发脾气最不可取。尤其在工作时间耍小性子会影响同事的心情。尊重别人自然能赢得别人的尊重。
锻炼身体不要停留在空想阶段，空喊口号，徒立壮志。一定要付诸行动，坚持下去。记得有个笑话是这样的：一位老人刚刚庆祝了自己的百岁寿辰，就有一位记者登门来采访他。“您认为是什么原因使您如此长寿？”记者问。老人想了想，用手敲敲桌子，一字一句地说：“我从不抽烟喝酒，从不暴饮暴食，总在早晨六时起床。”“可是”记者提出异议，“我有一位叔叔，和您的做法一样，却只活到了五十岁。这又是为什么？”“他坚持的时间不够长”老人从容地回答。
另外应注意有所节制，《论语·季氏》：“君子有三戒：少之时，血气未定，戒之在色；及其壮也，血气方刚，戒之在斗；及其老也，血气既衰，戒之在得”。现在读起来仍是很有道理。
就我本人而言，怎样健康地工作与生活一直都在摸索，我愿用以上文字与所有同行共勉。
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